Archive for 28 febrero 2007

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Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film For Theaters

febrero 28, 2007

A estrenar: Abril de 2007

Expectativas: Sí, todo eso es el título de una película, y no sé vosotros, pero yo me he partido de risa con todos los detallazos del trailer. La estética de los dibujos me recordó por momentos a la genial Heavy Metal, y sobre el argumento poco se puede deducir…aunque espero que sea la ida de olla que parece que es 😀

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los Superhéroes y el cine

febrero 25, 2007

Está claro que la gran moda del Hollywood actual son las películas de superhéroes, y parece que no acabará mientras queden todavía personajes del cómic que llevar a la gran pantalla. Ya lo decía Brodie en Jay y Bob el Silencioso contraatacan 😉 Durante algún tiempo, esto es perfectamente entendible; para una productora, es mucho más fácil arriesgarse con un cómic ya conocido por el público y que probablemente tenga una legión de fans detrás que irán a ver la película (aunque después serán los que más la critiquen) que invertir cien o ciento veinte millones en una superproducción alrededor de un guión original y desconocido.

Sin embargo, esta moda creo yo, lleva ya demasiados años. Y si se empeñan en que siga en boga es únicamente porque el riesgo de inversión que comentaba antes se está convirtiendo ya en una obsesión. Parece que ya cada vez menos están dispuestos a invertir una buena pasta en una historia original, nueva y diferente. No creo que se trate de un problema de falta de ideas, como se dice mucho, porque ideas nuevas, buenas o malas, siempre las hay. El problema es que hace falta alguien con money por detrás que crea en ellas.

Aunque este subgénero se creó en 1978 con la que todavía hoy es su indiscutible obra maestra, Superman, se puso verdaderamente de moda a partir de 1998 con el estreno de Spiderman, y posteriormente, de X-Men. En aquel momento, a todos nos llamaban la atención estas películas, aunque no fuésemos como es mi caso, grandes aficionados al cómic americano. Pero hoy día, cuando ya (casi) todos los grandes superhéroes americanos – aquellos que son conocidos incluso por los más profanos 😉 – han conocido su versión cinematográfica, el género está más que necesitado de un buen descanso. No obstante, nada indica que vaya a ser así, por lo menos de momento….

Este verano llegará a las pantallas la continuación de la mediocre Los 4 fantásticos, está vez con el Silver Surfer de villano. Al mismo tiempo, podremos también disfrutar (es un decir) de la tercera y esperemos última aventura de Peter Parker en el cine, Spiderman 3, de la cual, lo único destacable a priori es que por fin veremos al super-villano Venom en acción. Y en 2008 llegará Iron Man, con Robert Downey Jr. en la piel de Tony Stark. También en 2008 veremos un spin-off de X-Men bajo el título de Wolverine, que se situará cronológicamente antes de la trilogía de los mutantes. Y no sólo eso, he escuchado rumores que apuntan a una segunda parte de Hulk (vaya tostón de película) con Dominic Purcell como Bruce Banner. Ojalá se quede en eso, en rumores. Pero la que no se quedará sólo en rumores será Wonder Woman (si Marvel saca tajada de todos sus personajes, DC Comics no iba a ser menos ¿no? 😀 ), que verán nuestros ojos en 2009, probablemente con Kate Beckinsale (Underworld) como la ex-amazona Diana Prince.

Y es que pasan los años y pocas, muy pocas películas de superhéroes se quedaran en nuestra retina. Quizá ninguna, a mi entender, X-Men ha sido la mejor, y vista un par de veces se queda en simplemente aceptable (Una buena película ha de soportar, al menos, diez visionados 😀 ), Batman Begins tampoco estaba nada mal, pero me sigo quedando con las de Tim Burton, Spiderman también está muy bien considerada, pero yo la intenté ver dos veces y las dos me quedé dormido. Con la segunda parte ni lo intenté… Sin City y V de Vendetta si que son bastante buenas, pero ahí ya nos alejamos del cómic de superhéroes ¿no?

Lo que si nos ha dejado es auténticos truños, como Daredevil, The Punisher, Elektra, Spawn Hellboy o más recientemente Superman Returns (¡¿10 años de negociaciones y rumores para eso!?) o Ghost Rider (Nicolas Cage debe de tener varios clones suyos haciendo películas simultáneamente porque sino no me lo explico)

Queda para otra ocasión hablar de Superman (la original, of course 😉 ) y Batman.

Y para acabar, una curiosidad, las pelis de Spiderman no son la primera adaptación del hombre araña a la pantalla. A finales de los setenta vieron la luz una serie de telefilmes protagonizados por un Spiderman bastante chungo (los ojos del traje parecían coladores) y muy cutres, pero con su encanto. Recuerdo especialmente uno en que unos estudiantes universitarios fabricaban una bomba atómica (como proyecto de fin de carrera, supongo 😀 ) y los malos se la robaban. Pero por supuesto ahí aparecía Spiderman para salvar el mundo 😉

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El billar

febrero 22, 2007

Este post, iba a ser una especie de repaso de todos los juegos que podemos encontrar en los bares, pero a medida que lo estaba escribiendo, me he dado cuenta de que, al menos el billar, merece un post aparte…


Quizá sea uno de los juegos más democráticos que existen, pues, quitando profesionales y algún flipadillo todo el mundo juega más o menos igual, por lo que cada partida es una auténtica incógnita. ¿Qué más da que metas rápidamente cuatro o cinco bolas si cuando te queden una o dos el otro te va a remontar rápidamente? Es un juego verdaderamente curioso, a veces me parece divertidísimo, y otras el más aburrido del mundo, sobre todo si juegas de cuatro, cuando puede pasar una eternidad entre un turno y el siguiente. Eso sí, es imposible jugar al billar sin que pasen varias de estas cosas:

-Siempre uno de los jugadores se empeña en colocar las bolas al principio en el orden correcto, mientras que al otro se la trae al pairo.

-Si el billar tiene varias ranuras aparte de la cual por la que se mete la moneda, siempre habrá alguien que se confunde y trata de meterla por otra.

-Si en cambio, es de pulsar el botón como los de toda la vida, siempre habrá alguien que se las arregle para atascar las bolas y que haya que llamar al camarero.

-El que le toca romper, en vez de golpear la bola blanca sólo la roza y ni siquiera llega hasta las demás. Insiste en repetir el tiro, mientras que el otro se empeña en romper ahora él.

-Si en vez de dos, jugáis cuatro, siempre alguno se va a confundir de turno.

-En cuanto alguien mete la última bola que le corresponde dice: ” y ahora he de meter la negra en el contrario” su rival le replica “no es en el contrario, es en el mismo”. Se tiran discutiendo por lo menos 5 minutos antes de proseguir.

-Después de un tiro a cuatro bandas totalmente espectacular en el que metes de un modo totalmente fortuito la única bola que no pensabas darle, siempre dices “era justo lo que pretendía hacer”.

-Si os quedáis ambos sólo con la negra, uno de los dos acaba metiéndola dónde no es porque está hasta los cojones de jugar. El otro se congratula por ganar, pero en el fondo estaba pensando en hacer él lo mismo.

-Si crees que, al principio, la bola blanca sale con todas las demás y te pones a rebuscarla entre las otras, es que salió por un hueco aparte en el otro lado del billar. Si piensas lo contrario, es que salió con todas las demás (Ley de Murphy del billar)

-Si el otro hace una penalización (no dar a ninguna bola, meter una de las tuyas…) siempre te inventas alguna regla para colocar la blanca donde más te convenga.

-Al acabar la partida, siempre hay que hacer el payaso con la bola blanca durante un rato.

-Alguien se pasará cinco minutos poniendo tiza en el taco para al final, rozarle a la bola.

-En la mayoría de los bares, el billar siempre está demasiado cerca de alguna mesa, por lo que hay que hacer numeritos para no acabar dejando sin dientes a alguno…

-Al menos una bola acabará saltando del billar y yéndose a tomar por culo.

-Si alguien intenta el tiro por detrás de la espalda y semisentado sobre el tapete, mejor que tengas la cámara a mano…

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Lost y sus paranoias

febrero 21, 2007

Definitivamente, los guionistas de Lost han perdido totalmente el contacto con la realidad, no me cabe duda de que el cargamento de cocaína que les llegó la semana pasada a la redacción era pura al 100%, pues les ha servido para parir, a mi entender, la mayor piradura de olla de toda la serie, que ya es decir: El episodio 3×08, Flashes Before Your Eyes.
Qué queréis que os diga, por mi encantado, porque si por algo me gusta esta serie es por las cosas tan rematadamente extrañas que ocurren en esa puta isla. Eso hace que la serie sea mucho más sorprendente, también por supuesto no falta quién diga -quizá con razón- que ya está alcanzando niveles excesivos y está perdiendo todo interés, pero ese no es mi caso. De hecho, la 3ª temporada es la que más me ha gustado, por lo menos de momento 😉


No creo que las necesiten mientras tengan al primo de Tony Montana entre sus suministradores, pero ahí van algunas ideas para lo que resta de serie (que espero sea mucho):

-En uno de sus frecuentes paseos por la selva, Hugo (oséase, el gordo zampabollos) se encuentra con Michael Scofield y Lincoln Burrows, los tres se miran durante unos segundos, tras lo cual Michael dice: “No te hemos visto si tu no nos has visto”, Hugo asiente con la cabeza y los mira con su habitual cara de gilipollas, tras lo cual regresa al campamento. Cuando le preguntan porqué tiene esa cara responde: “nada, no me ha pasado nada”.

-En breve se dan cuenta de que no están en una isla, sino en Nigrán, Pontevedra. Se darán cuenta cuando unas excavadoras comiencen a tirar los árboles de su refugio para levantar unos chalés adosados en primera línea de playa.

– Nada de lo visto en la serie está ocurriendo de verdad. Todos los personajes están en una terapia de Alcóholicos Anónimos patrocinada por el doctor Marvin Monroe que consiste en poder dar sacudidas eléctricas a todos los demás, y que ellos te las puedan dar a ti. Tras horas de sacudidas todos entran en un estado catatónico que les provoca un mega-sueño común.

– Todos los personajes de la isla son actores contratados por Hugo gracias a su premio de la lotería. La isla en sí es propiedad de nuestro orondo amigo, que ha montado todo ese tinglado para sentirse importante por unos meses. En realidad, es muy inteligente, sólo está haciendo su papel.

Sawyer descubrirá después de todo este tiempo, que de quién está enamorado es del medicucho Jack y no de Kate, así que le pedirá matrimonio. Todos salen ganando, incluída Kate, pues no olvidemos que cada vez que una tía echa un polvo en esa serie, la diña al día siguiente.

como ya se me está yendo a mi la olla también vamos a dejarlo por hoy 😀

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Ocean’s 13

febrero 20, 2007

A estrenar: Junio 2007 (EEUU)

Expectativas: Vale, Ocean’s 12 era un truño, pero hay motivos para tener esperanza con esta: Se caen la Roberts y la Zeta-Jones (¿alguien las va a echar de menos?), se incorpora Ellen Barkin (eso si que es envejecer con clase 😉 )y ese pedazo de monstruo que es Al Pacino como villano, y, además, vuelven a Las Vegas 😀 ¡Tengamos fe en que recuperen el espíritu de Ocean’s 11!

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Los Autos Locos

febrero 20, 2007

Hoy toca una entrada especialmente friki (para variar…) con un toque nostálgico. ¿Quién no recuerda la mítica serie de Los Autos Locos? Las disparatadas carreras de un grupo de locos automovilistas por el desierto que me entusiasmaban de pequeño y que, como tantas otras, pertenecían al universo de ficción creado por la productora Hanna-Barbera. Vamos a elaborar un “molómetro” al más puro estilo CdF de todos los corredores (aunque no creo que me quede tan gracioso como los de ellos…)

El Espantomóvil

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Una especie de castillo rodante conducido por un pequeño vampiro y un gigantón (homenajes a Peter Lorre y Boris Karloff) con un dragón en la parte superior. El coche era bastante molón, sobre todo con esos faros-candelabros, pero el dragón era un poco brasas (nunca mejor dicho) tratando de asustar a todo quisque (cosa que pocas veces conseguía)

Molaridad: 5/10

El Barón Rojo

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Un híbrido entre coche y avión pilotado por un alter-ego del mítico Barón. Era bastante negado para las carreras pero el Barón era simpaticote, a lo mejor porque parecía que acudía hasta las cejas de coca a cada carrera (a lo mejor lo que volaba no era el coche si no él….)

Molaridad 6/10

El Super-chatarra Especial

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Un tanque biplaza conducido por un soldadillo bonachón y un sargento gruñón manejando el cañón en la plaza superior y que acababa llevando todas las hostias. No ganaba demasiadas veces pero sus cañonazos eran devastadores 😀

Molaridad 7/10

La antigualla blindada

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Uno de los mejores sin duda, una especie de Packard estilo Chicago años 30 conducido por 7 matones (Mafio y sus compinches) que no dudaban en ponerse a correr debajo del coche cada vez que les fallaba la propulsión.

Molaridad 9/10

El Alambique Veloz

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Otro de los mejores, sobre todo porque su piloto, que estaba dormido la mayor parte del tiempo, probablemente debido a las cogorzas que se agarraba destilando whisky en el alambique, conducía siempre con los pies un bólido propulsado obviamente por el alambique, el dueto cómico lo completaba un oso piloto bastante miedica que le tapaba los ojos al piloto constantemente.

Molaridad 9/10

El Troncoswagen

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Un coche de madera con sierras en vez de ruedas conducido por Brutus y el castor Listus. El tal Brutus gastaba una mala leche que tiraba para atrás, y usaba las ruedas para destrozar todo lo que se pusiese por delante, mientras que el odioso castor le incitaba a hacerlo.

Molaridad 4/10

El temible-salchicha (estos doblajes sudamericanos…)

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Conducido por el subnormal de Pedro Bello, un guaperas de barbilla inmensa y que podía ganar muchas carreras a pesar de no tener ningún accesorio destructor en su bólido (una especie de fórmula uno sesentero con un motor en plan bestia) y digo “podía” porque el muy idiota siempre dejaba pasar por galantería a la repelente Penélope Glamour.

Molaridad 1/10

El Rocomóvil

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Un coche de la edad de piedra propulsado a base de leñazos con dos porras por los hermanos McKanna. Le metían bastante caña al coche pero eran un poco catetos, y si les hacían alguna putada no sabían cómo reaccionar y se ponían a darse de porrazos entre los dos.

Molaridad 3/10

El Convertible

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El puto amo sin discusión, el profesor Locovich era capaz de convertir su vehículo en en unos esquís, en un cohete, en unos patines o en un globo aerostático si era preciso para ganar, y por cierto, era de los que más carreras ganaba 😀

Molaridad 10/10

El Cursi-Mierda-Estupimóvil (no se llamaba así, pero que más da…)

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Un horrendo coche transformado en chica por la no menos horrenda Penélope Glamour. Ataviado con una puta sombrillita, con los parachoques pintados como labios y pestañas en los faros, esta vergüenza rodante ganaba casi todas las carreras porque nadie se atrevía a hacerle putadas (y ella tampoco las hacía porque estaba demasiado ocupada pintándose las uñas….)

Molaridad 0/10

El Super-Especial

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El coche más icónico de la serie, conducido por la inefable pareja que formaban Pierre Nodoyuna y su chucho Pulgoso/Patán (¿Hay alguien que no sepa imitar casi a la perfección su risa? xD) Aunque sus triquiñuelas y trampas eran casi el alma de la serie, era bastante moñas y no sólo nunca le salían bien sino que rara vez acababa la carrera, para disfrute de su mascota (que también recibía sus frustraciones en forma de constantes hostiones)

Molaridad 6/10

…and that’s is all, folks! (¡Mierda! eso era lo de la Warner 😀 )

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Hotel California

febrero 18, 2007

Tengo pendiente hacer un ranking de las mejores canciones de la historia (me gusta decirlo así, pero obviamente me refiero amis canciones favoritas 😉 ) Sin embargo, entre tanto, me gustaría hablar de algunas canciones que me fascinan especialmente y que considero merecen algo más que una simple mención en un ranking, y qué mejor canción para hacerlo que Hotel California de The Eagles.

Sobre la magistral melodía de la canción poco tengo que añadir (no soy ningún experto en esas lides además) , pero me gustaría centrarme un poco en la letra. Una letra cargada de significado pero que, al igual que muchas otras, quizá ni su propio autor (Don Henley) sea capaz de explicar enteramente. El mensaje más extendido, es que toda la canción forma un alegato en contra de las drogas. Hay muchas teorías de lo que podría ser realmente el Hotel California, quizá un centro de desintoxicación, quizá una metáfora de un lugar en el que te incitan al consumo…es difícil de decir.

La primera estrofa de la canción habla de un viaje a través del desierto en el que la visión de una luz hace que su vista y su mente se aceleren y sienta la necesidad de ir hacia ese lugar. Quizá podría tratarse de un “viaje” a base de LSD o bien de la propia necesidad o “mono” de alguna droga.

En la segunda estrofa, nuestro viajero llega a este hotel y una señora le invita a entrar en un “un lugar tan adorable, un aspecto tan agradable”, la referencia a la tentación de las drogas, parece, una vez más, evidente.

Tras el estribillo, nuestro viajero ha entrado en el hotel y observa el conportamiento de una joven que baila con muchos chicos “a veces para olvidar, a veces para recordar” parece como si pudiese observar los efectos “de estar en el Hotel California” (ya me entendéis… 😉 ) reflejados en esa chica.

A continuación una estrofa un tanto desconcertante, el protagonista llama al capitán y pide un vino (=¿droga?) y este le responde “no hemos tenido ese espíritu aquí desde 1969” esa frase me desconcierta bastante… Después escucha voces que le llaman y le recuerdan lo maravilloso que es el Hotel California, lo que nos lleva de nuevo al estribillo.

La siguiente estrofa es sin duda la más críptica de la canción. Parece que ya tenemos la droga disponible (“el champán en el hielo”) y quizá ella, en un momento de lucidez, trata de advertirnos de la verdad, pero el personal del Hotel trata de impedirlo a base de puñaladas.

Finalmente, y de un modo un tanto inquietante, el viajero trata de huir del Hotel, pero el personal del mismo le dice que “muchos llegan allí pero que nadie se va” Un final un tanto desesperanzador….

En todo caso, esto es sólo una interpretación mía que no tiene porqué ser la única ni la mejor (lo de que no es la mejor es casi obvio ya ¿no? 😉 ) de una canción que me encanta y que he escuchado cientos de veces sin que me aburra. Por cierto, el vídeo es de una versión acústica grabada en directo en 1994, y el guitarrista que esta con ellos es Eric Clapton 😉 .

Y para acabar un par de curiosidades. Se dice que Henley compuso la canción en un Hotel llamado California. Sin embargo en la zona de la baja California hay varios hoteles con este nombre y todos se disputaron durante mucho tiempo tal honor. Finalmente, el grupo desmintió el rumor y aseguró que la canción no se inspiró en ninguno de ellos.

Otra de las grandes dudas acerca de la letra es el significado de la palabra “colitas” Se dice que podría responder a alguna clase de tabaco, o también ser debido a un condado con ese mismo nombre por esa zona, pero la acepción más extendida es la de un tipo de planta que crece en esos desiertos.

Podéis echarle un vistazo a la letra aquí.